古典舞作为中国传统文化的重要组成部分，承载着深厚的历史底蕴与独特的艺术魅力。它不仅仅是一种舞蹈形式，更是一种文化表达和审美追求的体现。那么，古典舞的特征是什么？我们可以从多个角度来深入探讨这一问题。

首先，古典舞强调“形神兼备”。在表演中，舞者不仅要注重身体动作的规范性，还要通过眼神、表情、姿态等细节传达出内在的情感与意境。这种“以形写神”的表现方式，使古典舞具有极强的感染力和艺术表现力。

其次，古典舞讲究“身韵”。“身韵”是古典舞的核心要素之一，指的是身体动作中的节奏感、力度感和韵律感。它不同于现代舞的自由奔放，也不同于民间舞的热烈奔放，而是更加内敛、含蓄，强调动作的连贯性和内在的节奏变化。

再者，古典舞的动作语言具有高度的程式化和象征性。许多动作都来源于古代戏曲、武术或祭祀仪式，经过长期的艺术提炼，形成了独特的动作体系。这些动作不仅具有视觉美感，还往往蕴含着丰富的文化内涵和哲学思想。

此外，古典舞在音乐伴奏上也有其独特之处。通常采用传统乐器如古筝、琵琶、笛子等进行配乐，音乐风格优雅、婉转，与舞蹈动作相辅相成，营造出一种和谐统一的艺术氛围。

最后，古典舞的服饰和妆容也极具特色。舞者常穿着宽袖长袍，搭配精致的头饰和妆容，整体造型既体现了古代的审美情趣，又增强了舞蹈的表现力和观赏性。

综上所述，古典舞的特征是什么？它不仅是动作上的规范与优美，更是情感、文化、美学的综合体现。通过对“形、神、韵、意”的把握，古典舞展现出一种独特的艺术魅力，成为中华文化中不可或缺的一部分。